01. М. А. Булгаков. «Мастер и Маргарита» (навигатор)
24 мин
02. М. А. Булгаков «Белая гвардия»
19 мин
03. М. А. Булгаков: творческий портрет. Роман «Мастер и Маргарита»
33 мин
Видео доступно по абонементу
Михаил Афанасьевич Булгаков родился в 1891 году в Киеве. Будущий писатель рос в большой и дружной семье. Старший из семерых детей, он задавал тон в семейных развлечениях: дети катались на коньках, играли в крикет и теннис. Учась в гимназии, Булгаков увлёкся набиравшим тогда популярность футболом. С детства он интересовался театром и музыкой, сам играл на фортепьяно и участвовал в семейных спектаклях.
Отец, Афанасий Иванович, — профессор-богослов, человек твёрдых нравственных взглядов, преподавал историю религии в Киевской духовной академии и публиковал научные работы. От отца Булгаков перенял характер и работоспособность.
Мать, Варвара Михайловна, вела домашнее хозяйство. В их доме царила атмосфера уюта, высокой интеллигентности и взаимопонимания. Позднее Булгаков воссоздаст домашнюю обстановку в романе «Белая гвардия».
М. А. Булгаков учился в лучшей киевской гимназии, затем поступил в Императорский университет, где изучал медицину. В разгар Первой мировой войны он получил диплом лекаря с отличием. В 1916 году Михаил Афанасьевич отправляется на фронт добровольцем от Красного Креста, где работает врачом в прифронтовых госпиталях. В 1917-м в чине офицера русской армии Булгакова отзывают с фронта, и он становится земским врачом в Смоленской губернии.
В глухом уездном селе будущий писатель приобретает немалый опыт: он лечит десятки пациентов в день. Этот суровый жизненный и профессиональный опыт Булгаков перенесёт на страницы «Записок юного врача» — цикла рассказов, объединённых врачебной тематикой.
Ещё один рассказ, в котором писатель раскрывает особенности врачебной практики, — «Морфий». В центре повествования — фигура врача, доктора Полякова, пристрастившегося к морфию. Рассказ во многом автобиографичен. Летом 1917 года, спасая заболевшего ребёнка, Булгаков заразился дифтеритом. Чтобы предотвратить заражение, он ввёл себе вакцину. Но прививка оказала и негативный эффект: у Михаила Афанасьевича появилась сыпь, начались боли, распухло лицо. Чтобы ослабить боли, он ввёл себе морфий. После нескольких инъекций у писателя возникло привыкание. Таким образом, работать над рассказом «Морфий» Булгаков начал во время тяжело переживаемой им болезни.
Самочувствие писателя становилось крайне тяжёлым. Наиболее полно состояние Булгакова в этот период описала его жена: «Я целыми днями ревела, — вспоминала Татьяна Николаевна Лаппа, первая жена писателя. — Когда мы приехали — он пластом лежал... Стал пить опий прямо из пузырька. Валерьянку пил. Когда нет морфия — глаза какие-то белые, жалкий такой. Хотела уйти куда-нибудь, да посмотрю — жалко...»
Привыкание писателя к морфию было настолько сильным, что ему постоянно нужны были новые порции. Булгаков заставлял жену ходить в аптеку за морфием. Но та, предвидя пагубные последствия для здоровья мужа, отказывалась идти. Благодаря жене писатель постепенно вылечился. Она стала обманывать Булгакова: под видом морфия впрыскивала ему дистиллированную воду. Терпела его депрессию, постоянные раздражения. Результатом её усилий стало полное отвыкание Булгакова от морфия. Будучи врачом, Булгаков понимал, что его выздоровление подобно чуду.
В 1917 году Февральская и Октябрьская революции врываются в жизнь большой булгаковской семьи. Киев в то время переживает постоянную чехарду правительств и властей: город переходил то к германским оккупантам и их ставленнику гетману Скоропадскому, то к петлюровцам, то к красным, то к белым. В 1918-м Булгакову удаётся вернуться в Киев. Он занимается врачебной практикой. В декабре 1918 года Булгаков вместе с младшими братьями защищает Киев от сформировавшегося оппозиционного правительства — Директории. Главой Директории Украинской Народной Республики стал украинский военный и политический деятель Семён Петлюра. После бегства гетмана Скоропадского Булгаков был мобилизован в качестве военного врача в армию Украинской Народной Республики.
Своё отношение к событиям этого периода М. А. Булгаков выразил в романе «Белая гвардия». Сложный для Украины период 1918–1919 годов писатель называет «мутной кашей, которая заварилась в головах». Он был противником украинизации и высмеивал всё, что с ней связано.
Себя Булгаков считал исключительно русским писателем. Много позже в разговоре со Сталиным он выразил свою позицию: «Я думаю, Иосиф Виссарионович, место русского писателя — у себя на Родине, в России, во всяком случае, я так это понимаю». Хотя сам Булгаков несколько раз подавал прошение о выезде с женой за границу.
В конце 1919 года писатель снова отправляется на фронт и участвует в сражениях. На этот раз в Гражданской войне на стороне белых. В качестве военного врача он мобилизован в Добровольческую армию Юга России. Писатель участвует в военном походе, где получает контузию, а позже заболевает тифом. В итоге болезнь отрезает Булгакова от белых, преследуемых Красной армией.
Много позже, в 1926 году, на допросе в Москве Булгаков скажет: «Мои симпатии были всецело на стороне белых, на отступление которых я смотрел с ужасом и недоумением».
Первая известная публикация писателя, статья «Грядущие перспективы», напечатана в 1919 году в городе Грозном, тогда ещё не захваченном большевиками. В ней писатель откровенно выносит приговор новой власти: «Наша несчастная Родина находится на самом дне ямы позора и бедствия, куда её загнала великая “социальная революция”». Он открыто высказал свои взгляды на судьбу России и большевизма. Больше у него такой возможности не было.
Но у любой медали есть две стороны. Стоит учитывать сложную политическую и экономическую ситуацию, в которой оказалась Россия. Уже в 1905 году недовольство рабочих стало причиной шествия к Зимнему дворцу. Однако стремление демонстрантов прорваться сквозь оцепление военных с целью лично вручить требования императору стало причиной разгона шествия, в ходе которого против безоружных рабочих было применено огнестрельное оружие. Это трагическое событие получило название «Кровавое воскресенье» и послужило толчком к новым социальным волнениям, которые происходили в стране с 1905 по 1907 год.
Правительство во главе с императором принимало меры, чтобы ослабить недовольство граждан, но их было недостаточно. Общественное напряжение не разрешилось полностью, что привело к социальным революциям 1917 года, о которых пишет Булгаков.
Летом 1921 года писатель предпринимает попытки отплыть в Константинополь, но они оказываются безуспешными. Отступление белогвардейцев сначала в Крым, а потом в Константинополь Булгаков опишет в пьесе «Бег». Причём сам писатель остаётся в советской России. Нужно было начинать новую жизнь при новой власти. В том же 1921 году писатель работает во Владикавказе: он служит в отделе народного образования, читает лекции, пишет в газеты.
В конце 1921 года Булгаков переезжает в Москву, но уже не как врач, а как писатель. Он осознаёт своё предназначение, начинает много и плодотворно работать. В начале 1920-х писатель трудится в газетах, публикует репортажи, фельетоны, очерки, знакомится с писателями Ильёй Ильфом и Евгением Петровым, Юрием Олешей, Исааком Бабелем. Рассказы и крупную прозу Булгаков пишет ночами, после изнурительной газетной работы. В середине двадцатых ему удаётся издать повести «Дьяволиада», «Роковые яйца», цикл рассказов «Записки юного врача». А знаменитая повесть «Собачье сердце», написанная в 1925-м, будет опубликована только в 1987 году. «Белая гвардия» — первый роман писателя, печатался в 1925 году частями.
М. А. Булгаков известен не только как прозаик, но и как драматург. Драматургия Булгакова во многом определила репертуар отечественного театра XX века. Во второй половине 1920-х на основе романа «Белая гвардия» писатель создаёт пьесу «Дни Турбиных». В это же время он работает над пьесами «Зойкина квартира» и «Бег».
Пьеса «Бег» в литературно-чиновничьих кругах вызвала жёсткую критику. Она была запрещена, а самого Булгакова обвинили в реабилитации вождей и участников Белого движения. В конце 1920-х началась травля писателя: пьесы были изъяты из репертуаров театров, а другие произведения не печатались. Чуть ли не больше других литераторов на Булгакова нападал Маяковский, который негативно воспринял постановку «Дней Турбиных» на сцене МХТ. После репетиции он говорил: «Мы случайно дали возможность... Булгакову пискнуть — и пискнул. А дальше мы не дадим».
Как видим, творчество Булгакова вызывало бурную полемику. Его пьесы называли «апологией белой героики», и в конце 1920-х «Бег» и «Дни Турбиных» были запрещены к постановке. Однако сам Сталин в ответе критику В. Н. Билль-Белоцерковскому сказал следующее: «Почему так часто ставят на сцене пьесы Булгакова? Потому, должно быть, что своих пьес, годных для постановки, не хватает. <...> Что касается собственно пьесы “Дни Турбиных”, то она не так уж плоха, ибо она даёт больше пользы, чем вреда». Но, несмотря на заступничество Сталина, травля писателя продолжалась.
В 1929 году Булгаков пишет письмо с просьбой выслать его из страны вместе с женой. В марте 1930 года — ещё одно письмо Правительству СССР, с описанием травли и аналогичной просьбой о высылке из страны. Наконец, в мае 1930 года Булгаков обратился с письмом лично к Сталину. Он просил предоставить ему работу в связи с катастрофическим финансовым положением. Последовал звонок Сталина Булгакову. М. А. Булгакова зачислили во МХАТ в качестве режиссёра-ассистента, но многие произведения писателя ещё долгое время оставались под запретом цензуры.
С 1930 по 1936 год судьба Булгакова-драматурга связана с Московским художественным театром и его руководителями — Константином Сергеевичем Станиславским и Владимиром Ивановичем Немировичем-Данченко. В защиту Булгакова высказался и Максим Горький. В обращении к Сталину он пишет: «Булгаков мне “не брат, не сват“, защищать его я не имею ни малейшей охоты. Но он талантливый литератор, а таких у нас — не очень много. Нет смысла делать из них “мучеников за идею”. Врага надобно или уничтожить, или перевоспитать. В данном случае я за то, чтоб перевоспитать».
В 1932 году на сцене МХАТа состоялась постановка спектакля «Мёртвые души» по поэме Гоголя. Инсценировкой пьесы занимался сам Булгаков. В этом же году лично Сталиным была разрешена пьеса «Дни Турбиных», споры о постановке которой шли ещё с конца 1920-х.
В 1936 году, после пяти лет репетиций, на сцене МХАТа ставится пьеса о Мольере — «Кабала святош». Основная тема пьесы, придающая ей автобиографизм, — трагедия писателя в условиях тирании. После семи показов пьеса была запрещена.
В главной газете СССР «Правде» была напечатана разгромная статья о «фальшивой, реакционной и негодной» пьесе Булгакова. Опыт работы во МХАТе Булгаков описал в «Театральном романе» — произведении, в котором многие сотрудники театра выведены под изменёнными именами. Параллельно Булгаков работает над комедией «Иван Васильевич», послужившей основой для известного фильма Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию». Но после репетиции постановка была закрыта, а пьеса запрещена к публикации.
В 1939 году Булгаков написал пьесу о юности Сталина «Бату́м». Но её постановка также была отменена: по одной из версий, Сталин счёл постановку о себе неуместной. Елена Сергеевна, жена Булгакова, вспоминала: «Позвонили из МХАТа — в театре было правительство, причём генеральный секретарь, разговаривая с Немировичем, сказал, что пьесу “Батум” он считает очень хорошей, но что её нельзя ставить».
В конце 1930-х здоровье Булгакова ухудшилось. У писателя стало падать зрение, но он продолжал работать над главным своим произведением — романом «Мастер и Маргарита».
Цитаты из романа «Белая гвардия»
В романе «Белая гвардия» описаны события, произошедшие в Киеве в 1918 году. М. А. Булгаков был не просто современником, а свидетелем и участником тех событий и, естественно, имел свою позицию относительно того, что происходило в его родном городе. Это отношение нашло отражение и в его произведении. Приведём несколько цитат, но всем интересующимся лучше прочитать роман целиком: он ценен не только с художественной, но и с исторической точки зрения (как один из взглядов на события тех времён).
«Край украинский, здесь есть элементы, которые хотят балакать на этой мове своей, — пусть! — Пять процентов, а девяносто пять — русских!..»
«Сволочь он, — с ненавистью продолжал Турбин, — ведь он же сам не говорит на этом проклятом языке! А? Я позавчера спрашиваю этого каналью, доктора Курицького, он, изволите ли видеть, разучился говорить по-русски с ноября прошлого года. Был Курицкий, а стал Курицький... Так вот спрашиваю: как по-украински “кот”? Он отвечает: “Кит”. Спрашиваю: “А как кит?” А он остановился, вытаращил глаза и молчит».
«А зачем оно было? Никто не скажет. Заплатит ли кто-нибудь за кровь? Нет. Никто. Просто растает снег, взойдёт зелёная украинская трава, заплетёт землю... выйдут пышные всходы... задрожит зной над полями, и крови не останется и следов. Дешева кровь на червонных полях, и никто выкупать её не будет».
«Дописать прежде, чем умереть!» ― помечает Булгаков в одном из черновиков «Мастера и Маргариты». Можно сказать, в главном он выполнил эту задачу.
Начав работу над романом в 1928 году, последние правки М. А. Булгаков диктовал жене, Елене Сергеевне, 13 февраля 1940 года, а 10 марта писателя не стало. Он работал над главным своим произведением 12 лет.
Своеобразие романа — в переплетении многочисленных жанровых разновидностей: это и фантастический роман, и роман-мистерия, философский и сатирический роман. Исследователи отмечают, что в «Мастере и Маргарите» множество обращений к другим известным произведениям. На формирование облика романа повлияли тексты Священного Писания, «Божественная комедия» Данте, «Фауст» Гёте.
Композиция «Мастера и Маргариты» уникальна: принцип «текста в тексте» в книге Булгакова обретает новую форму — «романа в романе». В роман о Москве рубежа 1920–1930-х годов вплетены «древние» главы о поздней Античности и начале христианства, события в них происходят в I веке нашей эры в Иерусалиме. В художественном мире романа он назван Ершалаим.
Центральный персонаж ершалаимских глав — Иешуа Га-Ноцри, в котором угадывается Иисус Христос. В тексте произведения Булгакова у «древних» глав есть свой автор — Мастер. Такой роман не мог сочинить человек, равнодушный к религии. Размышления о вере и о Боге появляются у писателя в 1920-х годах, в своём дневнике он запишет: «Может быть, сильным и смелым Он не нужен, но таким, как я, жить с мыслью о Нём легче... Вот почему я надеюсь на Бога». В содержательном строе романа принято выделять несколько направлений, но центральной остаётся религиозно-философская проблема.
Картина мира в «Мастере и Маргарите» соотносится с христианской. Но автор отходит от канонических евангельских текстов. Тем самым Булгаков создаёт свою модель бытия, далеко не во всём повторяющую библейскую, а временами явно противоречащую ей. Прежде всего это касается Иешуа и Воланда. В христианстве Воланд — это Сатана, дьявол, Люцифер. Ещё три важных героя в «древних» главах романа — это прокуратор Иудеи Понтий Пилат, Иуда из Кириафа и ученик Иешуа, бывший сборщик налогов Левий Матвей. Иуда, вопреки евангельской традиции, вовсе не апостол, не ученик, предавший Христа, а провокатор, преследующий свои корыстные интересы. В отличие от Евангелия, у Иешуа не 12 учеников, а только один — Левий Матвей. Именно этот герой воплощает идею преданности и веры, он не отступается от учителя и готов любой ценой спасти его от смертных мук.
Образ Иешуа Га-Ноцри — наиболее сложный в романе, не поддающийся однозначной трактовке и требующий пристального анализа. В очеловеченном образе Иешуа только угадывается священная фигура Христа.
В романе описан последний день жизни и казнь на кресте земного человека, исповедующего добро и мечтающего о царстве справедливости. Но Булгаков подчёркивает человеческое начало своего героя.
В молении о чаше, молитве Христа, описанной в Евангелиях, богословы видят подтверждение того, что Иисус имел две воли: человеческую и божественную. В то время как Иешуа — только человеческую. Существует ещё несколько важных отличий между литературным персонажем и его евангельским первообразом. Иешуа помогает только власть имущему Пилату, а не народу. Эпизод допроса в книге Булгакова сюжетно приближен к Евангелиям, но есть одно разночтение: вопросы Истины, истинного знания из религиозной сферы переходят в бытовую.
В Новом Завете Иисус возвещает: «Я есмь и истина и жизнь». Но на риторический вопрос Пилата библейский Иисус не даёт ответа. Иешуа же отвечает: «Истина прежде всего в том, что у тебя болит голова, и болит так сильно, что ты малодушно помышляешь о смерти. <...> Но мучения твои сейчас кончатся, голова пройдёт. Ну вот, всё и кончилось».
Как и в Библии, в книге Булгакова присутствуют эпизоды осуждения и казни Иешуа, но нет ключевой для христианства идеи воскресения. «Ершалаимские» главы заканчиваются казнью Иешуа, в них нет самого события Воскресения. Но изображено его посмертное существование — Иешуа выражает свою волю в виде просьбы, обращённой к Воланду: даровать Мастеру покой. И Воланд исполняет её.
Воланд является связующим звеном между двумя временными линиями в романе — легендарно-историческим Иерусалимом и современной Булгакову Москвой. Образ Воланда многомерен и неоднозначен. Он не воплощение абсолютного зла и в этом схож с Мефистофелем Гёте. Эпиграф, с которого начинается роман, даёт подсказку к интерпретации образа Воланда: «Я — часть той силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо» (это цитата из «Фауста») — так говорит о себе Мефистофель.
Воланд не творит зло ради самого зла, а создаёт ситуации, в которых раскрывается сущность людской природы. Это образ власти, способной на возмездие, — всё зависит от поступков человека. И в этической сфере романа наказание чаще всего справедливо. У Воланда широкий спектр возможностей, множество приёмов и форм наказания: смерть, потеря статуса, разоблачение тайн, безумие. Он наказывает за взяточничество председателя жилтоварищества Никанора Босого, за невежество и агрессивность — поэта Ивана Бездомного, смерть уготована провокатору барону Майгелю и циничному в своём безверии Берлиозу.
В теории архетипов известного шведского психоаналитика Карла Густава Юнга есть архетип мудрого старика, многие черты которого присутствуют и в Воланде. Ему свойственны философские наблюдения и умозаключения. В этом отношении характерен эпизод в варьете, где Воланд и его свита — Коровьев и кот Бегемот — дают сеанс «чёрной магии». Фокусы с деньгами, дорогой одеждой — это провокация, суть которой — выявить особенности человеческой этики. Зрители подвергаются нравственной проверке. Алчность побеждает, но одежда вскоре исчезает, оставляя людей голыми. Их нагота в конце представления — метафора обнажённых душевных пороков, духовной скудости.
Но и сострадание им не чуждо: зрители просят визионеров вернуть конферансье голову, которую оторвал Бегемот на глазах у публики в наказание за ложь. Воланд наблюдает за людскими нравами и делает вывод: «Ну что же, — они — люди как люди. Любят деньги, но ведь это всегда было. Ну, легкомысленны... ну, что ж... и милосердие иногда стучится в их сердца... обыкновенные люди...» На другом полюсе воздаяния — Маргарита. За самоотверженность, смелость и верность, а также за исполнение обязанностей королевы на сатанинском балу Воланд награждает её встречей с Мастером.
Булгаков пишет роман о компромиссе со злом, на который вынуждены в безвыходной для людей ситуации идти даже лучшие, любимые его герои. Например, Маргарита, чтобы снова встретить своего возлюбленного. Хорошо это или плохо, нужно ли идти на такой компромисс и в какой ситуации его можно оправдывать — это каждый для себя должен решить сам.
В конце романа Воланд произносит фразу, дающую ключ к пониманию всего произведения: «Всё будет правильно, на этом построен мир». Но Воландом не исчерпывается тема власти в романе.
Она также связана с образом Понтия Пилата — римского прокуратора Иудеи (прокуратор — это наместник). Власть Пилата — только кажущаяся, мнимая. Пилат при всём желании не может спасти от смерти Иешуа.
Тема власти у Булгакова плавно переходит в тему ответственности личности за свои поступки, независимо от того, какую должность или социальную роль эта личность исполняет.
Выбор Пилата, обусловленный страхом перед всесильным императором Римской империи Тиберием, приводит прокуратора к двухтысячелетним мучениям.
В романе огромное значение имеют цветовая гамма и символика. Читатель встречает Пилата во всём величии власти — в роскошном дворце, в «белом плаще с кровавым подбоем». М. А. Булгаков намеренно использует эпитет «кровавый», указывающий на характерное для части русской интеллигенции восприятие власти как основанной на насилии.
Но если «древние ершалаимские» главы написаны без иронии, чеканной прозой, свойственной историческому роману, то картина мира в московских главах окрашена в сатирические тона. Явная острая политическая сатира направлена на обличение социального зла. Это гоголевские «свиные рыла» — чиновники, описанные в «Ревизоре» и предстающие в романе Булгакова на новый манер. Н. В. Гоголь оставался для автора писателем современным и злободневным. Булгаков видел в его творчестве схожие идеи: борьбу с пошлостью, мещанской ограниченностью и бюрократизмом. Он писал: «Из писателей предпочитаю Гоголя, с моей точки зрения, никто не может с ним сравняться...»
Но стоит учитывать, что писатели зачастую используют преувеличение, гиперболу, чтобы изобразить несовершенство общественного устройства. Своей целью писатели видят борьбу с пороками и злодеяниями, поэтому намеренно акцентируют внимание на них.
Диалог Иешуа и Пилата
Иешуа прямо говорит, что Левий Матвей всё переврёт (то есть выражает своё отношение к тому, чем для нас является Евангелие):
«— Эти добрые люди, — заговорил арестант и, торопливо прибавив: — игемон, — продолжал: — ничему не учились и всё перепутали, что я говорил. Я вообще начинаю опасаться, что путаница эта будет продолжаться очень долгое время. И всё из-за того, что он неверно записывает за мной.
Наступило молчание. Теперь уже оба больных глаза тяжело глядели на арестанта.
— Повторяю тебе, но в последний раз: перестань притворяться сумасшедшим, разбойник, — произнёс Пилат мягко и монотонно, — за тобою записано немного, но записанного достаточно, чтобы тебя повесить.
— Нет, нет, игемон, — весь напрягаясь в желании убедить, заговорил арестованный, — ходит, ходит один с козлиным пергаментом и непрерывно пишет. Но я однажды заглянул в этот пергамент и ужаснулся. Решительно ничего из того, что там написано, я не говорил. Я его умолял: сожги ты бога ради свой пергамент! Но он вырвал его у меня из рук и убежал».
Социально-бытовое зло насмешливо обличается злом вечным — Воландом и его приспешниками. Стоит, однако, отметить, что социальное зло представлено чиновниками, имеющими прямое отношение к культуре.
Помимо чиновников, в сатирическом свете изображены литераторы и критики. Это неслучайно.
Булгакову много досталось от критиков и литераторов, в разные периоды жизни он был объектом травли, его произведения запрещали, театральные постановки отменяли. И он, как талантливый писатель, в некотором смысле как смог «отомстил» своим недоброжелателям, изобразив их в своём романе в виде Латунских, Берлиозов и Лиходеевых.
Но мы неслучайно вспомнили о «Ревизоре».
Ревизором для Москвы рубежа 1920–1930-х годов становится Воланд.
Однако отметим, что у Гоголя подлинным ревизором является Христос. Но Воланд воплощает иную, противоположную силу, и многие персонажи «Мастера и Маргариты» столкнутся с этим ревизором от мира зла. Это и председатель акустической комиссии Аркадий Аполлонович Семплеяров; и театральные чиновники Варенуха, Римский, Лиходеев; и председатель зрелищной комиссии Прохор Петрович, вместо которого остался его костюм; критики и литературные редакторы, члены МАССОЛИТа во главе с Берлиозом. Отметим, что социальная сатира становится главным художественным средством при создании второстепенных персонажей.
В сатирическом ключе создан образ Ивана Бездомного, которому Берлиоз поручил написать атеистическую поэму-агитку о Христе. Однако образ незадачливого поэта Ивана с развитием действия трансформируется, становится глубже.
Характер деятельности организаций, подобных МАССОЛИТу, был хорошо знаком Булгакову по собственному опыту. В романе он создаёт автобиографический образ Мастера, противопоставленный официальной культуре, главная задача которой — идеологическое обслуживание власти. В этом отношении характерен эпизод встречи Мастера и Ивана Бездомного. Характерна подчёркнутая автором оппозиция слов «писатель» и «мастер».
Писатели — это члены МАССОЛИТа, распространяющие ложь, в которую сами верят, и думающие исключительно о личных бытовых интересах: о дачах, должностях, о еде, наконец.
Роман Мастера о Пилате — угаданная им истина, которая приносит ему немало страданий. Таким образом, оппозиция «писатель — мастер» переходит в оппозицию «ложь — истина».
Сожжённый и чудесным образом восстановленный Воландом роман как будто висит в воздухе и доступен каждому, кто обладает внутренним зрением. Мастер не придумал его, а угадал, записал события такими, какими они были на самом деле. Ещё до появления Мастера Воланд рассказывает о событии, случившемся две тысячи лет назад и описанном Мастером.
Маргарита, а впоследствии и Иван Бездомный проникают в ткань романа Мастера. Текст романа, конечно, доступен Иешуа. Эта книга определяет жизнь Мастера, становится причиной травли со стороны властей.
Роман соединяет Мастера с Маргаритой, но больше того — автор встречается со своим героем в посмертном существовании и заканчивает своё произведение, освобождая Пилата от длительного заточения. Акт милосердия становится финальным актом творчества.
Но Мастер связан и с Воландом. Углубимся в историю написания романа.
В начале 1930-х в одной из черновых версий книги Булгаков называет «древние» главы «Евангелием от Воланда». И даже в окончательной версии романа первый, от кого мы слышим эту историю, — это Воланд.
Таким образом, и Воланд, и Мастер рассказывают одну историю — историю, в которой образ Христа нарочито снижен. Евангелие подвергается критике самим Иешуа, в «древних» главах нет идеи искупления и воскресения.
Образ Мастера позволяет Булгакову обратиться к вопросу ответственности творца за свой талант. Творческая и человеческая трагедия Мастера приводит к невозможности существования в этом мире.
Исследователь творчества Булгакова отмечает:
«Рука Булгакова карает обидчиков Мастера, но она не щадит и Мастера. Смерть для Мастера — освобождение. Но это не свобода счастья, это свобода пустоты и покоя, в котором ни творчеству, ни любви уже нет места».
Уход Мастера обусловлен прежде всего социальными причинами: травлей, невозможностью работать в тоталитарном государстве, где писателю ничего не остаётся, кроме как соответствовать идеологической линии. Это, конечно, взгляд Булгакова, с которым можно соглашаться или нет.
Мастер «не заслужил света, он заслужил покой». Одна из причин, по которой Мастер не заслуживает света, — это отступничество от своего романа. Мастер признаётся Воланду: «Он мне ненавистен, этот роман, — я слишком много испытал из-за него». Именно поэтому «посмертный покой» — вариант, предложенный Иешуа и реализованный Воландом, — справедливый компромисс.
Вместе с тем в мире остаётся ученик Мастера, проделавший огромную внутреннюю работу, —
Иван Бездомный-Понырёв. Его образ развивается на протяжении всего романа, и — что особенно важно — по восходящей траектории. В начале романа он невежественный юноша, предлагающий отправить немецкого философа XVIII века Иммануила Канта на Соловки.
После встречи с Мастером Иван постепенно становится культурным человеком, а история Пилата будет увидена им самим. В эпилоге Иван уже учёный, профессор-историк, как когда-то сам Мастер.
По воспоминаниям Елены Сергеевны, жены писателя, в 1938 году Булгаков отложил работу над другими сочинениями и сосредоточился на романе «Мастер и Маргарита», который считал делом своей жизни. Судьба произведения оказалась столь же драматичной, как и судьба автора. Книга долгое время не публиковалась из-за идеологического запрета. Полный текст романа, без купюр, был опубликован в СССР только в 1973 году.
Н. В. Гоголь признавался: «Я решился собрать в одну кучу всё дурное в России, какое я тогда знал, все несправедливости, какие делаются в тех местах и в тех случаях, когда больше всего требуется от человека справедливости...» И в «Развязке “Ревизора”» писал: «Всмотритесь-ка пристально в этот город, который выведен в пиэсе: все до единого согласны, что этакого города нет во всей России, не слыхано, чтобы где были у нас чиновники все до единого такие уроды; хоть два, хоть три бывает честных, а здесь ни одного. Словом, такого города нет. Не так ли? Ну, а что, если это наш же душевный город, и сидит он у всякого из нас?»
Литература: учеб. для 11 кл. общеобр. учреждений. Базовый уровень. В 2 ч. Ч. 2 / О. Н. Михайлов и др.; сост. Е. П. Пронина; под ред. В. П. Журавлёва. — 13-е изд., cтер. — М.: Просвещение, 2025. С. 33–63.
Ocoбeннocти вcтaвнoгo «Poмaнa o Пилaтe» M. A. Бyлгaкoвa (в poмaнe «Macтep и Mapгapитa»)
Пoчeмy Macтep лишён «cвeтa» (пo poмaнy «Macтep и Mapгapитa» M. A. Бyлгaкoвa)?
Ответьте на вопросы: ·
Какие проблемы поднимает автор в романе «Мастер и Маргарита»? ·
В чём заключается философский смысл романа «Мастер и Маргарита»? ·
Можно ли назвать образ Воланда противоречивым?
Составьте конспект урока, выпишите основные литературоведческие понятия.
Список использованных источников:
Изображения используются согласно лицензии Shutterstock / FOTODOM
Иллюстратор Халитова В. М.
Иллюстратор Яшина М. В.
Иллюстратор Ракитина К. В.
Источник: wikipedia.org / название: Tatyana-Lappa-1910th / атрибуция: public domain, автор неизвестен
Источник: wikipedia.org / название: Giovanni Bellini - Orazione nell'orto / атрибуция: public domain, автор: Джованни Беллини