01. А. П. Чехов «Тоска», «Смерть чиновника»
13 мин
02. А. С. Грибоедов «Горе от ума»
20 мин
03. М.Ю. Лермонтов. «Герой нашего времени» (навигатор)
25 мин
04. Н. В. Гоголь. Судьба и творчество писателя
14 мин
05. М. Ю. Лермонтов «Герой нашего времени». Анализ повестей
16 мин
06. М. Ю. Лермонтов «Герой нашего времени». Главные герои. Образ Печорина
13 мин
07. Л. Н. Толстой. Обзор жизни и творчества
14 мин
08. «Горе от ума». Творческая история. Своеобразие конфликта и тема ума в комедии
39 мин
09. Особенности характеров и язык комедии "Горе от ума"
41 мин
10. А. С. Пушкин. «Медный всадник»
7 мин
11. Пушкин и фольклор. Лирика, эпос и театр Пушкина. «Борис Годунов», «Маленькие трагедии», «Жил на свете рыцарь бедный»
44 мин
12. А.С. Пушкин. «Евгений Онегин». Реализм
23 мин
13. А. С. Пушкин «Евгений Онегин»
8 мин
14. Литературно-исторический контекст романа «Евгений Онегин»
39 мин
15. Автор и герои в образной системе романа «Евгений Онегин». Онегин и Ленский
58 мин
16. Онегинская «хандра» в «собранье пёстрых глав»
43 мин
17. Лирика А. С. Пушкина. Обзорный урок
19 мин
Видео доступно по абонементу
Смысл названия романа «Герой нашего времени» известный критик В. Г. Белинский трактовал двояко, считая, что, с одной стороны, название отражает вечный поиск истинного героя, а с другой — историю человека, который является отражением настоящего лица всего поколения. Говоря о второй точке зрения, можно считать название несколько саркастическим, ведь Печорин больше похож не на героя, а на вредителя. Он образован, умён, талантлив, но, вместо того чтобы использовать эти качества во благо, скучает, портит жизнь другим людям.
Лермонтов писал, что в своём романе хотел исследовать «историю души человеческой», которая «едва ли не любопытнее и не полезнее истории целого народа». Именно этой цели писатель подчинил всю сюжетно-композиционную структуру.
Здесь может возникать справедливый вопрос. Почему выбрана именно такая «душа» для анализа? Ведь подробный анализ такой души полезен разве что в контексте того, как не стать таким, как Печорин. Но о причинах того, почему Печорин стал таким, а также о том, как этого избежать, в тексте практически ничего нет. Мы наблюдаем и анализируем результат и последствия, а не причины. При этом настоящими героями того времени можно считать многих — Лобачевского, Беллинсгаузена, Лазарева, Кутузова, Пирогова, Пушкина… И Лермонтов вряд ли не знал о том, что происходило в его время. Но оставим этот вопрос без ответа — у каждого писателя есть право самому выбрать объект для пристального изучения. Лермонтов выбрал образ Печорина.
Сам роман «Герой нашего времени» состоит из пяти частей, в каждой из них автор рассказывает о каком-либо эпизоде из жизни Печорина.
Сами части расположены в романе в следующей последовательности:
Авторское предисловие
ЧАСТЬ ПЕРВАЯ
I. «Бэла»
II. «Максим Максимыч»
«Журнал Печорина»
Предисловие к «Журналу Печорина»
I. «Тамань»
ЧАСТЬ ВТОРАЯ («Окончание журнала Печорина»)
II. «Княжна Мери»
III. «Фаталист»
Однако такое расположение не соответствует действительному течению времени, части расположены не в хронологической последовательности. Лермонтов нарушает прямой ход течения событий.
В действительности события должны были происходить в следующем порядке: первой должна стоять повесть «Тамань», в ней Лермонтов рассказывает о встрече Печорина с контрабандистами. После неё — повесть «Княжна Мери», где происходит встреча главного героя с княжной Мери и дуэль с Грушницким. Затем следуют события повести «Бэла» — отношения Печорина с дикаркой Бэлой.
После этого по хронологической последовательности должна стоять повесть «Фаталист», рассказывающая о поездке героя в казачью станицу. Затем повесть «Максим Максимыч» и, наконец, предисловие к «Журналу Печорина», где мы узнаём о смерти главного героя. В конец романа Лермонтов ставит не смерть героя, а эпизод, где Печорин находится на её грани.
Последней в произведении является повесть «Фаталист», где герой играет с судьбой, ставя свою жизнь под угрозу, однако ему всё же удаётся избежать смерти. Печорин размышляет о предопределении человеческой жизни и получает возможность считать, что всё зависит от судьбы человека.
Лермонтов добивается динамики в изображении Печорина с помощью особого приёма. Образ главного героя даётся нам сразу с трёх сторон: сначала глазами Максима Максимыча, после — издателя, а затем глазами самого Печорина, говорящего о себе в своём дневнике. Такой композиционный приём даёт возможность характеру главного героя раскрываться постепенно.
Первым, кто рассказывает нам о Печорине, становится Максим Максимыч. С этим героем мы знакомимся, когда повествователь «едет на перекладных из Тифли́са*», здесь к нему присоединяется Максим Максимыч. Именно Максим Максимыч и рассказывает нам историю Бэлы. Таким образом, по мысли литературоведа Бориса Михайловича Эйхенбаума, композиция повести следующая: «авантюрная новелла оказывается входящей в “путешествие”, и наоборот — “путешествие” входит в новеллу как тормозящий её изложение элемент».
Различные элементы, добавленные в рассказ Максима Максимыча, например описания пейзажей и самих героев, позволяют писателю заинтриговать читателя ещё сильнее, усиливают контраст между текущими событиями и финалом повести.
* Тифлис — современный Тбилиси, столица Грузии.
Действия в повести начинают разворачиваться, когда Печорин и Максим Максимыч приходят на свадьбу старшей дочери черкесского князя. Там Печорин и видит Бэлу. Она очаровывает его своей красотой, у героя появляется желание завладеть ею. Однако Печорин был не единственным, кому нравилась девушка. Разбойнику Казбичу она тоже не была безразлична.
Из разговора брата Бэлы Азамата и Казбича Максим Максимыч узнаёт, что Азамат готов отдать свою сестру за коня Казбича. На что разбойник не соглашается. Но соглашается Печорин и совершает сделку с Азаматом, воруя коня у Казбича. Бэла стоит столько же, сколько стоит конь. Их жизни равны по цене. Кроме того, на то, что для Печорина Бэла лишь красивая вещь, указывает её описание в тексте. Так, например, Максим Максимыч описывает Бэлу: «глаза чёрные, как у горной серны…». А так уже описывает лошадь Казбича брату Бэлы Печорин: «красивая, резвая, словно серна…». Бэла и лошадь сравниваются с одним и тем же животным — серной.
Печорин заполучил Бэлу. Но «дикарка» оказалась не так проста, на подарки и ухаживания героя она не реагировала. Печорин во что бы то ни стало хочет «приручить» её, даже спорит с Максимом Максимычем, что через неделю девушка будет принадлежать ему.
Так и случается: Бэла открылась герою, полюбила его, и какое-то время в их отношениях всё было замечательно. Но чувства Печорина быстро остыли, девушка ему наскучила. Здесь ярко видна гнилая сторона героя. Для него Бэла представляла лишь сиюминутную прихоть.
Казбич, желая отомстить главному герою, похищает Бэлу, как Печорин похитил его коня, и смертельно ранит девушку кинжалом в спину. Не так давно Казбич говорил, что любит Бэлу, но теперь она становится жертвой задетых эго Казбича и Печорина, их спора.
В истории отношений Бэлы и Печорина видно, что любовь — очень сложное чувство, основанное в первую очередь на уважении. Но Печорин не уважает никого, кроме себя. Он не задумывается над тем, что будет с Бэлой после того, как он похитил её. Для него она просто способ удовлетворить свой азарт.
В повести «Бэла» Лермонтов рисует Кавказ, его уникальную природу, людей. Это мир горцев. Они грубы, обладают дикими нравами, обычаями, но при этом важно отметить единство их мыслей, чувств и действий. На фоне черкесов становится особо заметна противоречивость сознания Печорина.
Лермонтов изображает жестокость горцев того времени, их дикие нравы, параллельно с этим рисуя и жестокость главного героя. Для Печорина, воспитанного, образованного и умного, такое поведение вдвойне противоестественно. В чём же смысл его образованности, если его поступки с точки зрения морали ничем не отличаются от поступков необразованного Казбича? Такое поведение Печорина осуждается Максимом Максимычем, оно ему непонятно, однако он никогда не критикует героя.
В повести «Бэла» читатель узнаёт о самом Печорине, о его жизни, о том, какие обстоятельства влияют на его выбор. Это некая экспозиция в раскрытии образа героя.
Следующим, кто рассказывает нам о Печорине, становится сам повествователь. В путевом очерке «Максим Максимыч» он говорит о встрече штабс-капитана и Печорина, его же глазами даётся и портрет главного героя. Важно отметить, что эта повесть не такая динамичная, как все остальные, в ней не так много действий, однако она очень важна для понимания нами главного героя, ведь именно здесь начинает раскрываться психология Печорина. И наконец, последним, кто раскрывает образ главного героя, становится сам Печорин. Герой рассказывает о себе в своём дневнике, а точнее, журнале. В «Журнал Печорина» включены сразу три повести: «Тамань», «Княжна Мери», «Фаталист».
Первой из них в романе описана повесть «Тамань». Она представляет собой историю взаимоотношений Печорина и контрабандистов. Мир контрабандистов представляет собой мир простых, довольно грубых людей. В повести присутствует и романтический мотив. Но характер отношений Печорина и «ундины» быстро обнажается. Героиня является частью этого дикого мира, который окружает её, она свободолюбива и романтична, но при этом помогает контрабандистам. Девушка коварна и решительна, в схватке с ней Печорин едва остаётся в живых. Так природа снова сталкивается с цивилизацией. Но важно отметить, что если в «Бэле» мы наблюдали, как Печорин рушит природный мир горцев, то в «Тамани» Лермонтов показывает, что этот природный мир тоже может дать отпор.
Повести «Бэла» и «Тамань» немного схожи друг с другом, ведь и там, и там мы видим Печорина в окружении людей, жестоких по своей природе. Контрабандисты заботятся лишь о себе, чужая жизнь не имеет для них значения, поэтому они бросают на произвол судьбы слепого мальчика и старуху. Ундина легко могла бы утопить Печорина, для неё его жизнь — ничто. Но такой образ жизни, такая жестокость обусловлены жизнью самих контрабандистов. Они преступники, их жизнь — постоянная борьба. Однако если для горцев из «Бэлы» и для контрабандистов из «Тамани» бессердечие и жестокость — норма, то для Печорина же, с его хорошим воспитанием, образованием, цивилизованностью, это менее простительно. Герой постоянно прощает себе жестокость, видимо, потому что считает виноватым в таком поведении не себя, а окружающий его мир.
"