01. Рисунок – основа изобразительного творчества
17 мин
02. Графический портретный рисунок
12 мин
03. Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств
29 мин
04. Цвет в произведениях живописи. Изображение осеннего букета
19 мин
05. Цвет в натюрморте. Выполнение натюрморта в технике акватипии гуашью
7 мин
06. Изображение предметного мира — натюрморт. Теоретический урок
21 мин
07. Объёмные изображения в скульптуре
11 мин
08. Роль цвета в портрете
15 мин
09. Образ человека — главная тема искусства
17 мин
10. Натюрморт как жанр изобразительного искусства. Оверлеппинг
8 мин
02. Графический портретный рисунок
Видео доступно по абонементу
Автопортрет. Рисунок графитным карандашом
На этом уроке вы попробуете сделать графический портрет, а в качестве модели изобразите сами себя.
Другими словами, вам предстоит нарисовать автопортрет, используя разные графические техники. Подумайте, какое настроение вы хотели бы запечатлеть в своём автопортрете. Необязательно делать эмоцию слишком очевидной. Бывает достаточно только намекнуть на определённое настроение, изобразив на лице полуулыбку, лёгкую грусть, заинтересованность, спокойствие. Подбирайте то, что наиболее соответствует вашему характеру.
Тогда сходство выразится не только во внешности, но и на эмоциональном уровне. Выберите ра́курс, который кажется вам наиболее удачным. Это может быть анфа́с, когда лицо направлено прямо на зрителя, про́филь, когда лицо показано сбоку, или в три четверти, когда голова находится в небольшом повороте.
Для создания автопортрета в графике понадобится альбомный лист, графитные карандаши, ластик, кроме этого, пригодится зеркало или ваша фотография.
Для графического портрета цвет не так важен, как характер штриха и линии.
По мере необходимости можно смешивать различные техники. Для создания графического портрета вы можете использовать уголь, санги́ну, пастельные или восковые мелки.
Санги́на — это мягкий материал для рисования, изготовленный из глины и окиси железа.
Если будете рисовать портрет пастелью, не берите много разноцветных мелков. Лучше всего взять мелки коричневого, серого или чёрного цветов. Любая работа, даже маленький набросок, начинается с поиска компози́ции. Подумайте, как лучше разместить рисунок на листе. Скорее всего, более удачным решением будет взять вертикальный формат, чтобы голова полностью поместилась на листе. Намечаем овал лица, проводим срединную линию.
Среди́нная линия — это такая линия построения, которая проходит через центр лица, объединяя середину лба, середину основания носа, губ и подбородка.
Она всегда отвечает повороту формы головы. В ракурсе анфас линия остаётся прямой, но, если мы рисуем лицо в три четверти или в профиль, линия превращается в дугу.
Проводим поперечную линию на уровне глазных впадин. Чуть выше проведём линию надбровных дуг, потом там будут размещаться брови. Далее с помощью лёгких штрихов намечаем основание носа, примерное положение скул, нижнюю линию ушей, линию рта. Помним, что все парные формы следует рисовать одновременно в соответствии с симме́трией. Срединная линия и будет считаться линией симметрии.
С помощью простых форм рисуем детали лица. Помним, что глаза на данном этапе удобно показать в виде шаров. Нос — в виде призмы. Намечаем форму губ, уши, показываем объём волос. При рисовании деталей не следует воспринимать их как отдельные линии на плоском лице. Линия обязательно является частью цельной формы головы и показывает изменение объёма этой формы.
Светотень показываем штриховкой, постепенно переходя от освещённых мест к затенённым. Помните, что не всегда тень нужно передавать насыщенным чёрным штрихом. Самые насыщенные теневые пятна лежат на плоскостях лица, ближних к зрителю. Дальше тень рассеивается в пространстве и становится прозрачнее по тону.
На завершающем этапе придаём схеме головы человеческий вид. Уточняем детали лица, моделируем форму светотенью. Штрихом обозначаем поворот скул и форму лба. Прокладываем тень, показывая углубление глазной впадины. Прорабатываем объём волос, детализируем локоны.
Заканчивая работу, можно оживить наш набросок с помощью акцентов, притягивающих взгляд зрителя. Например, обрамить несколькими контрастными линиями плоскости более выступающих частей. Кончик носа, нижнюю грань подбородка, линию бровей, скуловые кости. Также вы можете с помощью ластика подсветить лицо бликами на кончике носа или в области глаз.
На этом уроке мы попробовали нарисовать настоящий автопортрет, используя графические материалы. Поговорили о том, как с помощью языка графики передать характер человека, его неповторимый образ. Надеемся, что вам понравилось это занятие и вы довольны своим автопортретом.
Полезные ссылки
Проверь себя
Что такое графика?
В чём отличие графического портрета от живописного?
Что называется автопортретом?
Как передать уникальность и характер человека с помощью языка графики?
Какие бывают штрихи?
Что помогает художникам-портретистам передавать настроение персонажа в их работах?