01. Рисунок – основа изобразительного творчества
17 мин
02. Графический портретный рисунок
12 мин
03. Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств
29 мин
04. Цвет в произведениях живописи. Изображение осеннего букета
19 мин
05. Цвет в натюрморте. Выполнение натюрморта в технике акватипии гуашью
7 мин
06. Изображение предметного мира — натюрморт. Теоретический урок
21 мин
07. Объёмные изображения в скульптуре
11 мин
08. Роль цвета в портрете
15 мин
09. Образ человека — главная тема искусства
17 мин
10. Натюрморт как жанр изобразительного искусства. Оверлеппинг
8 мин
Видео доступно по абонементу
Цвет и колорит невероятно значимы для воспроизведения человеческого образа. Знания о цвете помогут нам передать чувства и характер персонажа в живописном портрете. Работать мы будем в смешанной технике акварели и пастели. Основной красочный слой мы напишем акварелью, а для прорисовки деталей возьмём пастельные мелки (рис. 19).
Нам понадобится плотный лист бумаги, акварельные краски, карандаш, кисти, пастель, баночка с водой и палитра (рис. 20).
Для начала нужно определиться, портрет кого мы нарисуем. Это может быть кто-то из ваших знакомых, член семьи или ваш любимый литературный герой. В качестве примера мы покажем, как написать портрет двух литературных героев в реалистичной манере. Это будут Кай и Герда из сказки Ханса Кристиана Андерсена «Снежная королева». Чтобы передать характер этих персонажей, мы используем все возможности колорита.
Для создания живописного портрета нам понадобится не весь набор цветов, а только три-четыре основные краски. Остальные цвета мы будем использовать ограниченно, потому что при использовании большого количества цветов гармония колористических отношений может потеряться. Даже имея скромный набор красок, мы можем создать интересную живописную работу. Основные тона можно изменять, добавляя большее или меньшее количество воды, используя палитру, чтобы смешивать цвета между собой и получать новые оттенки.
По сюжету сказки «Снежная королева» характер мальчика Кая меняется, когда ему в глаз попадает осколок волшебного зеркала: он становится безразличным и холодным. Попробуем передать эти черты характера в живописном портрете. Сначала сделаем эскиз. Разместим нашего героя на листе. Нарисуем голову, шею и плечи (рис. 21).
Теперь проведём срединную и поперечную линии и, ориентируясь на них, нарисуем детали лица (рис. 22).
Там, где проходит поперечная линия, разместим глаза, над ними проведём брови. Чуть ниже центра лица наметим основание носа, а под ним нарисуем линию рта. По бокам головы разместим уши. Далее нарисуем причёску. Подправим и уточним части лица, сделаем их более реалистичными (рис. 23).
Обозначим одежду: мальчик на нашем портрете одет в свитер. Добавим шарф, завязанный на шее. Прорисуем точнее детали и сотрём лишние подготовительные линии (например, поперечную и срединную линии на лице), чтобы они не мешали нам, когда будем работать в цвете (рис. 24).
Теперь приступим к работе с красками. Сначала делаем подмалёвок. Подмалёвок — это первый красочный слой, поверх которого наносятся другие живописные слои и уточняются детали изображения.
Выберем для нашего портрета несколько основных цветов, например синий, коричневый, фиолетовый. К этим основным цветам можно в небольшом количестве подмешивать другие краски, но важно сохранить целостность колорита. Помните, что при работе с акварелью высветлить тон можно с помощью добавления воды, а более насыщенные тона можно получить, почти не добавляя в краску воду. Попробуйте поэкспериментировать с краской, то разбавляя её водой, то не добавляя воды совсем.
Покрываем изначальный набросок крупными цветовыми пятнами. Лицо выполним в холодных оттенках разбавленной акварелью. Например, возьмём голубую краску и добавим в неё воды так, чтобы получился более светлый тон. Проверить качество полученного тона можно на бумажной палитре. Таким светло-голубым цветом мы покроем область лица и шеи. Закрасим лицо прозрачным слоем полностью, не обращая внимание на части лица. Мы проработаем их пастельными мелками чуть позже.
Поскольку для портрета мы выбрали холодный колорит и цвет лица мальчика должен вписаться в общую цветовую систему, мы выполнили лицо в оттенках голубого (рис. 25).
Волосы будут плотнее по тону, их напишем холодным коричневым. Для этого возьмём коричневый цвет, смешав его с небольшим количеством синего и чёрного. Чтобы получить более насыщенный тон, воды в краску добавим чуть меньше, чем при работе с лицом (рис. 26).
Свитер Кая будет тёмно-фиолетовым. Для свитера возьмём фиолетовую краску и смешаем с коричневой. Шарф сделаем синим (рис. 27). Теперь нужно подождать, пока акварельный слой высохнет.
Для следующего этапа нам понадобится пастель. С помощью пастельных мелков мы конкретизируем образ. Тёмно-коричневым или тёмно-серым цветом выделим глаза, линии бровей носа и рта. Светло-голубым мелком можно раскрасить радужку глаз. Холодным розовым обозначим губы. Детализируем волосы пастельными штрихами тёмно-серого и коричневого цветов. На синем шарфе голубым мелком рисуем узор в виде полос.
Вот такой интересный портрет в холодной цветовой гамме у нас получился (рис. 28).
"