logo
Назад

Живопись, графика, скульптура

Тема 1

01. Рисунок – основа изобразительного творчества

17 мин

02. Графический портретный рисунок

12 мин

03. Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

29 мин

04. Цвет в произведениях живописи. Изображение осеннего букета

19 мин

05. Цвет в натюрморте. Выполнение натюрморта в технике акватипии гуашью

7 мин

06. Изображение предметного мира — натюрморт. Теоретический урок

21 мин

07. Объёмные изображения в скульптуре

11 мин

08. Роль цвета в портрете

15 мин

09. Образ человека — главная тема искусства

17 мин

10. Натюрморт как жанр изобразительного искусства. Оверлеппинг

8 мин

03. Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

Видео доступно по абонементу

"

На этом уроке мы познакомимся с основными видами искусства и их выразительными средствами. Рассмотрим такие направления, как графика, живопись и скульптура. Узнаем о различных техниках и приёмах, используемых художниками для создания произведений этих видов искусства.


Произведения и виды искусства

В жизни нас окружает множество различных предметов, созданных людьми, но одни мы считаем обычными вещами, а другие называем произведениями искусства. В чём же разница? Слово «произведе́ние» означает нечто сделанное, результат действий кого-либо. То есть произведением труда можно назвать и лавочку в парке, и конфету, и воздушный шарик, ведь чтобы сделать все перечисленные предметы, кто-то воспользовался своими знаниями и умениями и потратил имеющиеся у него материалы (рис. 1).

Для создания произведе́ния иску́сства или, как его можно называть иначе, художественного произведения, необходим ещё один элемент — воображение, необычная идея. Тогда полученное произведение будет отличаться от множества других предметов, будет особенным. Так, фантазия может превратить в произведение искусства ту же лавочку — другой такой мы не найдём!

В широком смысле слова искусством называется творческое отражение окружающей действительности, и ключевое слово здесь — «тво́рческое». Что же такое искусство?

Иску́сство — это создание художественных образов тех явлений, с которыми мы сталкиваемся в реальном мире, с помощью различных средств и техник.

Однако это всё же более традиционное определение, поскольку с течением времени представления людей об искусстве менялись, и сегодня произведением искусства может считаться практически что угодно, любой отдельно взятый предмет, если кто-то придумает оригинальный способ представить его публике (рис. 3).

Занятия искусством — это способ выразить свои идеи и продемонстрировать своё мастерство, создавая нечто прекрасное, удивительное и интересное. Человека, который делает это особенно хорошо, принято называть художником, а результаты его труда — произведениями искусства.

В быту под словом «художник» мы часто подразумеваем только тех, кто пишет картины, но это очень общее понимание, худо́жник может творить в самых разных областях искусства.

Все люди, которые знакомятся с работами каких-либо мастеров, являются по отношению к ним зри́телями. Изучая различные произведения искусства как зрители, мы можем многое узнать о мыслях и чувствах их создателей, о быте и нравах людей других эпох и далёких стран, то есть приобщиться к опыту человечества в различных сферах (рис. 5).

Кроме того, мы нередко можем найти в произведениях искусства отражение собственных мыслей, чувств и эмоций, иногда такой опыт даже помогает нам лучше понять самих себя.

В повседневной жизни мы часто сталкиваемся с самыми разными проявлениями искусства — смотрим фильмы, слушаем музыку, разглядываем рекламные стенды и т. д.

Бывает так, что искусство прямо служит потребностям человека. Это можно сказать, например, об архитектуре, дизайне одежды или о той же рекламе (рис. 6).

Но бывает и иначе — некоторые произведения, картины или скульптуры мы не можем прямо использовать в обычной жизни.  Однако что-то всё же заставило их создателей долго учиться своему искусству, подбирать нужные материалы и работать над своими произведениями.

Помимо желания выразить собственные мысли и чувства, мастера может вести к этому и стремление украсить окружающую его реальность, сделать жизнь более разнообразной и увлекательной (рис. 7).

В любом случае искусство значительно обогащает опыт человечества на протяжении уже нескольких тысячелетий, составляя важнейшую часть культур всех народов мира (рис. 8).

Для удобства изучения принято вводить условную классификацию, согласно которой выделяют несколько видов искусства. Каждый из этих видов имеет свои характерные черты, ставит перед собой особые задачи и прибегает для их решения к специфическим приёмам.

Вместе с тем искусствам свойственны некоторые общие черты, объединяющие их в определённые группы. Чтобы лучше понимать, в чём состоит суть различных видов искусства, мы представим небольшую схему (таблица 1).

Виды искусства

Временные

Пространственные

Пространственно-временные

Музыка

Литература

Архитектура

Скульптура

Живопись

Кино

Театр

Танец

Цирк

Таблица 1. Виды искусства

Все виды искусства условно делят на 3 группы: временны́е, простра́нственные и простра́нственно-временны́е.

К временны́м искусствам причисляют музыку, кино и литературу, так как их мы воспринимаем от начала и до конца в течение какого-либо времени.

К простра́нственным искусствам относят в том числе архитектуру, скульптуру и живопись. Они развиваются именно в реальном окружающем нас пространстве, поскольку обладают видимой формой и связаны с предметным миром. Если музыкальные произведения мы воспринимаем как слушатели, а литературные как читатели, то с различными видами пространственных искусств мы знакомимся как зрители, изучаем их в первую очередь взглядом.

А в простра́нственно-временны́х искусствах, к которым относятся кино, театр, танец и цирк, действие разворачивается и во времени, и в пространстве. Эти искусства мы воспринимаем и зрительно, и на слух.

Конечно, это условная классификация, которая не может вместить в себя всё многообразие видов искусства. Например, компьютерная графика, строго говоря, не может быть отнесена ни к пространственным искусствам, так как существует лишь в виртуальной реальности, ни к временным, поскольку не развивается во времени (рис. 9).

Так вышло из-за того, что этот принцип деления искусств на пространственные, временные и пространственно-временные был придуман, когда компьютеров ещё не существовало. Однако подобные понятия даже при их условности всё равно необходимы, так как они помогают нам не заблудиться в многоликом мире художественного творчества.

Простра́нственные искусства, в свою очередь, делят на искусства конструкти́вные, декорати́вные и изобразительные.

Конструкти́вные виды искусства — это архитектура и дизайн, иначе их можно назвать искусствами художественной постройки. Они создают и организуют окружающее нас пространство и предметный мир, но при этом ничего не изображают, их суть состоит в выразительности формы. 

Архитектура и дизайн очень прочно связаны с материальной средой, но при этом в их основе лежат различные знаки, числа и прочие абстрактные величины, которые не имеют чёткой видимой формы и могут быть поняты только умом (рис. 12).

Декорати́вные, или декорати́вно-прикладны́е, виды искусства связаны со сферой украшения различных предметов — посуды, мебели, игрушек, ткани и ювелирных изделий с помощью символов и узоров. По сути, слово «деко́р» на разных языках мира и означает «украшение».

В современном мире этот тип искусств очень тесно переплетается с дизайном, поскольку уже не так часто какой-либо предмет создаётся и украшается руками одного мастера уникальным образом, отдельно от других подобных предметов (рис. 13).

Сейчас мы обычно имеем дело с налаженным производством с использованием специальной техники, когда множество предметов украшаются по одному общему дизайну (рис. 14).

Третья группа искусств — это изобразительное искусство. Её мы рассмотрим более подробно.

Изобрази́тельное иску́сство — это живопись, графика и скульптура. Они называются изобразительными, поскольку предлагают нам изображения неких предметов или персонажей.

И в графике, и в живописи, и в скульптуре можно изобразить одно и то же, но выглядеть эти изображения будут совершенно по-разному. Значит, дело не в том, «что» показано, а в том, «как». Чтобы понимать эти различия, необходимо знать, с помощью каких материалов создаются рисунки, картины и скульптуры и какими выразительными средствами они обладают (рис. 15).

"

Обсуждение